martes, 4 de diciembre de 2012

...democracia participativa...


En estos momentos de descrédito de la clase política muchas voces claman por una mayor participación del pueblo, en el que reside la soberanía nacional y del que emanan los poderes del estado, en la toma de decisiones que afectan al mismo. ¿Cómo podría fomentarse esta participación política de una forma eficiente más allá de votar cada cuatro años un programa concebido para no cumplirse?
En primer lugar creo necesario cambiar el sistema electoral actual sustituyéndolo por uno mucho más justo y objetivo, el aplausómetro. En la plaza del ayuntamiento de la capital de provincia correspondiente a la circunscripción electoral cada candidato expondría su programa y realizaría una prueba de habilidad. el pueblo soberano mostraría  a través de su fervor su  elección. Eso si, para fomentar la mayor participación ciudadana debe hacerse  en plazas donde se haya verificado la capacidad por convocantes de manifestaciones, tienen más capacidad que aquellas en que esta verificación se ha realizado por la policía o alguna delegación de gobierno, no hay color.
En segundo lugar, inspirados en la riqueza cultural de los reality shows, cada semana, y vía sms por supuesto, los ciudadanos elegirían a un diputado para que abandone la cámara baja de tal modo que se verían  obligados sus señorías a un mayor esfuerzo por satisfacer los deseos de los votantes. Por ello mismo la totalidad de las sesiones de las cortes deberían retransmitirse por televisión y en la parte inferior de la pantalla reproducir los sms que envíen los ciudadanos. Los diputados expulsados, en vez de tener que pagarles pensiones vitalicias, podrían obtener una cuantiosa remuneración mediante apariciones en Telecinco.
La elección de los distintos asesores personales de los cargos políticos se realizaría a través de mecanismos que garanticen los criterios de publicidad, objetividad y mérito, por ejemplo, mediante concursos de “cucañas”, donde el ganador en vez de encontrar un fabuloso jamón en el extremo del palo engrasado se encontraría con un fantástico despacho que no tendría que pisar para nada durante 4 años.
Por último, la monarquía tendría un carácter rotatorio. El premio gordo de la lotería consistiría en ser el Jefe del Estado durante un año y hasta las navidades siguientes, y por supuesto el sorteo del niño el príncipe de Asturias.

jueves, 29 de noviembre de 2012

test bárbaro a The Miskins Ronson


Con un espíritu chulesco, cuyas raíces se hunden en años y años bebiendo Ron Pálido solo en tugurios de mala muerte y de mezclar con betún los culillos de Alhambra Especial, los Miskins Ronson son los primeros que se atreven a no contestar todas las preguntas del Test Bárbaro. “Mis más sinceras maldiciones al creador de las preguntas, así como de las posibilidades a elegir. Nunca he sido de esos niños que jugaban en el colegio a los típicos: -Si te fueses a una isla desierta, ¿qué elegirías de entre…?- Siempre elegí no elegir, una opción más inteligente que el chiste que esperaba a la vuelta de cualquier elección. Así que en honor al niño que fui, seguiré sin elegir en cuento a música, excepto en tres apartados. Por el contrario, entraré al trapo en materia gastronómica, periodística y cinéfila. De las “chucherías” me ocupo al final”

Sin contestar: Marc Bolan o David Bowie / MC5 o The Stooges / The Kinks o The Who / Los Hermanos Dalton o Los Enemigos: “Hay aspectos en la vida de los seres humanos que no deben ponerlos en la tesitura de elegir. All or Nothing decían los Small Faces”

martes, 27 de noviembre de 2012

¡OH PLATKO, PLATKO, PLATKO / TÚ TAN LEJOS DE HUNGRÍA!


  Llovía en Santander aquella tarde. Las camisetas pegadas al cuerpo, los largos calzones pegados a los muslos aumentaban el esfuerzo y la intensidad con la que se disputaba la final de la Copa del Rey. Era un 28 de mayo de1928. Franz Platko bajo los palos. Walter y Mas forman la defensa azulgrana de dos. Guzmán, Castillo, Carulla los medio centros, y una delantera formada por cinco hombres, Piera, Sastre, Arocha, Forns, Parera y Samitier. Un planteamiento impensable para el más valiente de los entrenadores actuales. Arrillaga, Zaldúa. Labarta Arizcorreta, Bienzobas, Mariscal, “Cholín”, “Kiriki” y Yurrita formaban el once donostiarra. El partido resultó muy igualado, con alternancias en el domino del juego y en las ocasiones. No hubo goles en el primer tiempo. En la segunda parte, el FC Barcelona se adelantaría en el minuto 53 con un gol de Samitier. 30 minutos exactos tardaría Mariscal en empatar el encuentro. El resultado ya no se movería hasta el final de la prórroga. Un segundo partido debería disputarse para el desempate, según el reglamento de la época.
Allí fuí con Cossío”, escribe Rafael Alberti en el primer volumen de su Arboleda Perdida (Alianza Editorial, vol I, p 294). Un partido brutal, el Cantábrico al fondo, entre vascos y catalanes. Se jugaba al fútbol, pero también al nacionalismo. La violencia por parte de los vascos era inusitada. Platko, un gigantesco guardameta húngaro, defendía como un toro el arco catalán. Hubo heridos, culetazos de la Guardia Civil y carreras del público. En un momento desesperado, Platko fue acometido tan furiosamente por los del real que quedó ensangrentado, sin sentido, a pocos metros de su puesto, pero con el balón entre los brazos. En medio de ovaciones y gritos de protesta, fue levantado en hombros por los suyos y sacado del campo., cundiendo el desánimo entre sus filas al ser sustituido por otro.
Ese otro era Ramón Llorens.
El mismo Alberti escribiría en su Oda a Platko:
(…) Nadie se olvida, Platko
Volvió su espalda el cielo.
Camisetas azules y granas flamearon,
apagadas, sin viento
El mar, vueltos los ojos,
se tumbó y nada dijo.
Sangrando en los ojales,
sangrando por ti, Platko,
por tu sangre de Hungría,
sin tu sangre, tu impulso, tu parada, tu salto
temieron las insignias. (...)
Sigue Alberti recordando qué sucedió durante aquellos largos 90 minutos: “Mas cuando ya el partido estaba tocando a su fin, apareció de nuevo Platko, vendada la cabeza, fuerte y hermoso, decidido a dejarse matar. La reacción del Barcelona fue instantánea. A los pocos segundos, el gol de la victoria penetró por el arco del Real, que abandonó la cancha entre la ira de muchos y los desilusionados aplausos de sus partidarios. Por la noche, en el hotel, nos reunimos con los catalanes. Se entonó “Els Segadors” y se ondearon banderines separatistas. Y una persona que nos había acompañado a Cossío y a mí durante el partido, cantó, con verdadero encanto y maestría, tangos argentinos. Era Carlos Gardel.
Rafael Alberti comete, a pesar de su excelente relato, algún error de precisión. En su memoria se confunden el dramatismo de la violencia en el terreno de juego con la supuesta épica de una remontada azulgrana. Le bailan las fechas y algunos detalles. El gaditano omite en sus memorias que fueron necesarios tres partidos para poder decidir qué equipo sería el campeón definitivo. Según los datos oficiales consultados de la época, confunde el resultado final del partido con la remontada del segundo y la clara y definitiva victoria del Barcelona en el tercero.
Así, el 22 de mayo se celebraría un segundo partido de desempate ya con Ramón Llorens en la portería y Platko en la grada, recuperándose del fuerte golpe en la cabeza al evitar un gol cantado de la Real Sociedad. En el mismo escenario de El Sardinero, Kiriki adelanta a los donostiarras en el 32 de la primera. En el segundo tiempo, transcurrido el minuto 69, Piera daba el empate al FC Barcelona y forzaba, al llegar con el mismo resultado al final de la prórroga, un tercer en encuentro. Había sido un duro partido, con dos expulsados, Guzmán del Barcelona y Cholín de la Real. Varias semanas tardarían en ponerse de acuerdo en el lugar y hora de la tercera y definitiva fecha.
Una crónica basada en fuentes de la época sobre ese tercer partido nos relata:
Se decidió que el encuentro final debería de jugarse el 29 de junio en la misma sede de los otros dos encuentros. Así el día acordado amaneció con un cielo despejado y una muy buena temperatura que se mantendría durante todo el día. El campo mostraba una muy buena entrada que rozaba el lleno. Al igual que con el tiempo el partido discurrió de manera distinta a los anteriores. Los conatos de juego duro y violento fueron cortados desde el principio por el árbitro y, aunque expulsó a Carulla y Mariscal por agresión mutua (65´), el partido en general discurrió por otro derroteros. Además también fue diferente en lo concerniente a la igualdad, ya que para cuando el colegiado había pitado el fin de la primera mitad, el encuentro marchaba ya con un claro 3 a 1 (1-0 Samitier (8') 1-1 Zaldúa (16') 2-1 Arocha (21') y 3-1 Sastre (25') para el Barça, resultado que se mantendría inalterado hasta el final del encuentro.
No dudo que Alberti estuviera aquella noche con la hinchada catalana observando aquella manifestación de Patria y Deporte. Me pregunto cómo pudieron celebrar la victoria antes del segundo y tercer partido, o si Alberti no se quedó al final del partido y confundió quizás una manifiestación patriótica de unos cuantos con las reservas calladas de los jugadores y directivos; y mi imaginación osada desea un relato sonoro de aquél acontecimiento, con Gardel cantando en catalán, haciendo estallar el delirio en la noche santanderina. Quizás Buñuel grabándolo todo y escribiendo cartas con envidias a Dalí.
Nadie sabe por qué tampoco se ha resuelto el misterio del poema que con aquella misma fecha titulara Jorge Luis Borges el relato de las últimas horas de un suicida:
Poema Mayo 20. 1928.
Ahora es invulnerable como los dioses.
Nada en la tierra puede herirlo, ni el desamor de una mujer, ni la tisis, ni las ansiedades del verso, ni esa cosa blanca, la luna, que ya no tiene que fijar en palabras.

Camina lentamente bajo los tilos; mira las balaustradas y las puertas, no para recordarlas.
Ya sabe cuántas noches y cuántas mañanas le faltan.
Su voluntad le ha impuesto una disciplina precisa. Hará determinados actos, cruzará previstas esquinas, tocará un árbol o una reja, para que el porvenir sea tan irrevocable como el pasado.
Obra de esa manera para que el hecho que desea y que teme no sea otra cosa que el término final de una serie.
Camina por la calle 49; piensa que nunca atravesará tal o cual zaguán lateral.
Sin que lo sospecharan, se ha despedido ya de muchos amigos.
Piensa lo que nunca sabrá, si el día siguiente será un día de lluvia.
Se cruza con un conocido y le hace una broma. Sabe que este episodio será, durante algún tiempo, una anécdota.
Ahora es invulnerable como los muertos.
En la hora fijada, subirá por unos escalones de mármol. (Esto perdurará en la memoria de otros.)
Bajará al lavatorio; en el piso ajedrezado el agua borrará muy pronto la sangre. El espejo lo aguarda.
Se alisará el pelo, se ajustará el nudo de la corbata (siempre fue un poco dandy, como cuadra a un joven poeta) y tratará de imaginar que el otro, el del cristal, ejecuta los actos y que él, su doble, los repite. La mano no le temblará cuando ocurra el último. Dócilmente, mágicamente, ya habrá apoyado el arma contra la sien.
Así, lo creo, sucedieron las cosa
Como díjo el bueno de Johan : Fútbol es fútbol.
Manuel Futbolaguirre (poeta)
Fuentes:
La arboleda perdida,1 Primero y Segundo libros (1902-1931). Rafael Albert. Alianza Editorial.

lunes, 26 de noviembre de 2012

EL ÚLTIMO ELVIS (2012)


EL ÚLTIMO ELVIS (2012)  Dirigida por Armando Bo; guión de Armando Bo y Nicolás GIacobone
 Imprescindible. Si te gusta el ‘Rey’, el de Memphis no el Borbón, esta es tu película. Si no te gusta, también lo es. El argumento es el siguiente: Armando Bo, un director argentino novel conoció a John McInerny, uno de los mejores imitadores de Elvis del planeta (lo cual no es fácil con la Elvismanía que hay a lo largo y ancho del mundo). A Armando Bo se le ocurrió que podían grabar la historia de un individuo que se cree que es la rencarnación Elvis, así de sencillo. Propusieron a Ricardo Darín para el papel, una cosa muy extraña tratándose de una película argentina. Pero al final el protagonista fue el que iba a ser su coach, John McInerny, un arquitecto y profesor de Universidad que en sus ratos libres imita a Elvis. El resultado es una película espléndida, intimista y, a pesar de lo que pueda parecer, desborda más ternura que rock and roll. Hasta los movimientos de cámara del cine gafapasta están muy conseguidos y los desenfoques no desentonan. La película no alcanza la perfección ni falta que hace. John McInerny emociona pero no siempre convence, ya que no es actor, y el ritmo a veces es muy cansino, pero estos dos inconvenientes no deben ser un problema si quieres pasar una hora y media agradable. Lo mejor sin duda es que es una historia que habla de perseguir sueños, pero no desde un punto de vista cursi ni ‘jolivudiense’, sino muy auténtico. Es algo tan simple como narrar la historia de un tipo decadente, loco, desastroso y obsesionado. ¿Te suena de algo? Perfectamente podríamos ser tú o yo. Por si esto no te convence, las partes musicales son sublimes, con especial atención al ‘Hawaiian wedding song’ que le canta a su hija un hombre que no se llama Carlos García ni es de Buenos Aires, su nombre es Elvis Presley y es “de Memphis, imbécil’’.
 B B B B b 
  En la línea de: “De Memphis, imbécil”

domingo, 25 de noviembre de 2012

Entrevista bárbara a la Urss


la Urss
‘’Lo importante no es lo fuerte que golpeas, sino lo fuerte que eres cuando te golpean y sigues adelante”
 En la misteriosa Andalucía está la guarida secreta de La Corporación (LC), desde donde trabajan clandestinamente los seres malditos de La Urss, entre otros. Tan confidencial e importante es la misión de estos punks del siglo XXI, que no podemos ubicar exactamente las dependencias de LC. Pero, desde allí han abierto una ventana para mantenerse en contacto con la podrida sociedad y de camino vendernos su producto (lacorporaciondiscos.blogspot.com.es y laurssmaldita.bandcamp.com/album/sonidos-de-un-derrumbe-lp). Después de numerosas llamadas sin suerte, al final responden a nuestra llamada en una entrevista con tintes pugilísticos al más puro estilo Rocky Balboa y en la que demuestran que su único objetivo es crear algo auténtico y enérgico, sin necesidad de mezclarse con los que reparten el bacalao.


OB ¿Habéis buscado un sonido más limpio en ‘Sonidos de un derrumbe’?
LU: No creo que el sonido sea más limpio. Está grabado en directo y sale así.
OB ¿Os ha costado mucho trabajo?
LU: No creo. A nosotros todo nos cuesta mucho esfuerzo y muchas horas. Como bien sabes, contestar a esta entrevista ha sido mucho más duro y costoso que grabar el disco.
OB ¿Podría ser la banda sonora de la situación socioeconómica actual?
LU: Sí, de hecho lo es. Hay creada una obra paralela al disco que tenía que acompañar al mismo, pero no salió al final porque se hubiera encarecido mucho. Ahora estamos valorando que hacer con eso.
OB ¿Se podría decir que es un disco muy influenciado por Eskorbuto y los Dead Kennedys?
LU: Se podría decir del mismo modo que se puede decir que el ‘Nevermind the bollocks’ es muy Chuck Berry´s
OB ¿Qué escuchabais mientras se gestó el disco?
LU: Yo un montón de voces dentro de mi cabeza que me decían que siguiera así
OB Siempre elegís los Estudios Tigruss como centro de operaciones.
LU: Tienen una situación geográfica óptima.
OB Las letras de este LP son más filosóficas que en anteriores discos, ¿habéis cambiado la ironía por la crítica social y política?
LU: Simplemente es una forma de hacer letras sincera y con ganas, pero sin muchas preocupaciones sobre si se adaptan a lo que se espera que sean.
OB ¿Qué planes de gira tenéis?
LU: Hemos echo dos giras europeas, otra por México y Norteamérica, una por Inglaterra y algunos conciertos aislados en plan Italia y eso. Nuestro proyecto es que el año próximo nos vamos dos meses a América a hacer las dos costas y creo que también tocamos en Malta. También nos gustaría hacer alguna fecha en Andalucía, pero no pensamos pagar ningún dinero a ninguna sala ni nada de eso. Así que lo más probable es que no toquemos: Roma no paga traidores.
OB ¿Es difícil sacar adelante un grupo desde la distancia a nivel de ensayos y logística?
LU: Es muy complicado, pero satisfactorio e imprescindible.

Ten en cuenta que lo importante no es lo fuerte que golpeas, sino lo fuerte que eres cuando te golpean y sigues adelante.
OB ¿Cómo veis el negocio de la música en la actualidad?
LU: Es una orgia de víboras. Nos mantenemos fuera de él.
OB ¿Realmente hay un levantamiento social o es sólo un espejismo?
LU: Soy pesimista al respecto, pero parece improbable que se pueda tensar mucho más la cuerda sin consecuencias.
OB ¿Hemos tocado fondo como sociedad?
LU: Ojalá, pero no.
OB ¿Creéis que al fin y al cabo, el movimiento underground y el punk por ende no son más que engranajes del sistema?
LU: Nada más lejos de la realidad en teoría. En la práctica, el punk es como cualquier otra actividad en torno a la cual se crea una microsociedad que puede alcanzar cotas incluso más nauseabundas que cualquier otra
OB ¿Qué propuestas musicales actuales os llaman la atención?
LU: En general cualquiera hecha con ilusión y que no sean unos modernos con menos energía que una pelusa, ni grupos de versiones, que curiosamente son los que más tocan. La gente prefiere no apostar por nada nuevo hoy en día. Si hoy saliera Parálisis Permanente serian teloneros de la enésima copia de Los Ramones, en el mejor de los casos)
OB. Respecto al tema de La Corporación, podéis explicar de qué va exactamente
LU: Esta habiendo mucha confusión al respecto, lo cual en parte era nuestra idea inicial. No es ningún sello. Somos un grupo de gente con intereses muy variopintos, a los que nos une una concepción del DIY como hazlo tu mismo lo mejor que puedas. No nos queda otra opción, no podemos seguir aguantando más décadas de ocio prefabricado y vacío que no transmite una mierda.
OB ¿Ha resucitado el DIY o directamente es una fuerza indestructible?
LU: Por supuesto que es indestructible. Hacer las cosas por ti mismo es lo único que nos salva de caer en una absurda espiral de ocio juvenil creado por viejos e interminables cadenas de montajes con operarios depresivos gestando enfermedades mentales al borde del suicidio.
2012
 

miércoles, 21 de noviembre de 2012

Los Esclavos – el gran apagón (2011)


Los Esclavos – el gran apagón (2011)
‘‘Que se acabe el mundo ya, ahora que estás conmigo’’
Power pop mayúsculo. El disco salió en 2011, pero estoy convencido de que si lo escuchas en 2025 las letras serán tan vigentes como lo son ahora. Historias sencillas y bellas de amores y desamores adolescentes, que en definitiva son los de todas las etapas de la vida. Además de su indudable buen gusto que queda manifiesto en como cuidan con detalle las guitarras o los coros, lo mejor que tienen Los Esclavos es que tienen la llave secreta del pop. Consiguen algo  que muy pocos logran, ser un grupo poco presuntuoso que crea letras y melodías que parecen muy fáciles, pero te taladran de tal manera que es difícil quitárselas de la cabeza porque dicen mucho con poco. Bueno, eso y la cantidad de referencias pop que introducen con clase en sus canciones: otra vez Juanito, Maradona, Steve McQueen, Jayhawks, Yoko Ono, Wonder Woman, James Bond y el punto álgido del disco con una nueva versión del clásico ‘Brigitte Bardot’. Por poner una pega, se echan en falta algunos temas más cañerillos, pero bueno para eso tenemos sus directos.

  B B B B b En la línea de: Juanito y Gary Louris



martes, 20 de noviembre de 2012

La Urss – Sonidos de un derrumbe (La CORPORACIÓN, 2012)


La Urss – Sonidos de un derrumbe (La CORPORACIÓN, 2012)

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Shhhhh… Silencio. Poned atención ¿Lo oís? Es como un crujido. Habéis estado viviendo con él durante años, es el sonido del derrumbe. Acertado título de lo último de la Urss. La unión hace la fuerza y pese a la distancia que separa a los miembros de la banda y facturan una obra de arte en forma de disco, no tanto por la cuidada edición, como por los temas incluidos en el mismo. Si bien empiezan con Viejas armas, nuevas guerras, que sigue la misma línea de sus anteriores trabajos, “Sonidos…” se van desmarcando a nivel de letra y música, en temas como Ciudades, con la poesía nuclear de función-desfunción o la desgarradora Andalucía Maldita, uno de los temas clave del disco. Podríamos detenernos en desgranar el LP, pero es más conveniente  la atenta escucha en mp3 o en vinilo. Remarcar por último Ruido de cosas muriendo, podría perfectamente  dar punto y final a esta suerte de banda sonora, pero nos encontramos con el epílogo de La Gran Caída, que cierra el disco bárbaro del mes y que nos deja con ganas de dar la vuelta al vinilo y empezar de nuevo…    

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Disco bárbaro del mes  B B B B b En la línea de: Eskorbuto, Nietzsche


El final de la historia

Despertamos, quizá fue eso lo que pasó. Quedó algo en la cabeza, como el eco del Big Bang, para recordarnos que el camino acababa ahí. Antonio Arias lo predijo a tiempo, el metal era una vía muerta. Fue la vía donde terminó todo. La última llamarada fue intensa, aunque breve. Todo acabó con el nu-metal, new metal o como quieran llamarlo. A partir de ahí la creatividad, la “originalidad” murió. ¿Que cómo fue eso?....
El nu metal fue un estilo musical surgido allá por los años noventa. Kurt Cobain estaba, aunque no lo tenía decidido aún, a punto de morir, el hair metal volvió de donde nunca debió salir y Metallica había fagocitado al trash metal con su enter sandman y sus incendiarias giras con Guns and Roses. Quedaba rabia. La tecnología digital estaba totalmente desarrollada y Alanis Morrisette no terminaba de convencer a una juventud. La esperanza estaba en un blanquito de NY, Scott Ian, de Anthrax. Él fue el que volvió la cabeza a lo que hacían sus vecinos y empezó a tomarse más en serio eso del rap y versiona Bring the Noise, de los Public Enemy. El camino también fue a la inversa, muestra de ello son Body Count con Ice T a la cabeza. La cosa empezaba a tomar forma, los americanos empezaron a llamar a eso crossover, vamos, lo que aquí Kiko Veneno llamó fusión. Paralelamente hacían sus pinitos bandas como Biohazard o Suicidal Tendencies
En 1991, decíamos, nacieron los noventa de la mano de Nirvana. Las guitarras y los gritos empiezan a mandar otra vez. Se acabó el afinar, se acabaron los solos. Pero esto no dejaba ser un paso más en el rock alternativo. En 1992 Rage Against The Machine y su primer larga duración, en el que un budista se autoinmolaba, irrumpieron en escena. Biohazard publica su gran disco –Urban Discipline-. En Suecia aparece Clawfinger y en España Hamlet, que siempre están al tanto, publica su segundo larga duración. Las bases estaban puestas. La rabia estaba puesta y la técnica a su servicio. ¿Estás preparado? Decían Korn en su primer disco…
Kurt Cobain desapareció en el 94 y eso fue el catalizador. Dejamos de creer en las rockstars –Marilyn Manson fue la grotesca burla en la nueva ola-. Así, como el que no quiere la cosa, se fue cogiendo un poquito de cada cosa, las voces del hip-hop, los gritos del hardcore, las guitarras del metal, las ropas de los rapero, incluso la actitud de los chicos blanquitos amantes del pop más ochentero, como si de nuevos ricos se tratasen. Así paralelamente surgen los Deftones, superándose con cada disco y Limp Bizkit, deudor de los raperos House of Pain. La melodía reina y embiste contra la agresividad. Otros grupos se contagian del ambiente, como Fear Factory , Machine Head o Sepultura, que saca Roots, para posteriormente escindirse en Soulfly. Hemos llegado y hemos vencido, hemos llegado al año 2000. Y no faltan guitarristas tocando con chándal en ninguna parte de la lista de éxitos: Coal Chamber, Papa Roach, Ill niño, Guano Apes, Linkin Park –el equivalente a los Bakcstreetboys metaleros-… de todos ellos sobresalen System of a Down o Slipknot. Todo eran videos, todo eran festivales, todo eran canciones de rarezas para bajar mientras surgían las nuevas tecnologías. Hasta que ardió y la llama fue intensa, clave, en el tercer disco de los Deftones: White Pony.
A partir de ahí los recuerdos se volvieron confusos, como en una borrachera. Todo resultaba agradable, incluso hay genialidades del tipo Hora Zulú en este siglo XXI, pero el cansancio y las copas de más hicieron mella para terminar despertando en una cama que dudamos conocer. Despertamos, sí y los hechos están ahí. Y sí, siguen dando guerra muchos de los protagonistas y algunos en serio. Pero llegamos a lo alto, al inevitable final de la línea, donde nos asomamos y sólo vemos un reflejo de todo, pasado-presente-futuro todo amalgamado. Folk, pop, blues, rock, punk, tecno, metal, hip-hop, nu-metal. El ser humano, sonriente, mira con optimismo y en vano niega ver el cartel: NON PLUS ULTRA.



...the Miskins Ronson...


Recomendación bárbara
En http://themiskinsronson.bandcamp.com/album/chewing-glam puedes adquirir por un módico precio (que ronda entre los 0  euros y la cantidad que cualquiera pueda y quiera aportar) el debut de THE MISKINS RONSON: Chewing Glam. Cuatro canciones para escuchar con cariño. El mismo que le ponen al rock que hacen y que llevan escuchando toda la vida. Abren con Rock City Girl, que podría ser la joya de la corona de la familia Ronson, de no ser por Crab People, temazo que cierra el EP  con sabor a The Stooges. 




...editorial...

Volvemos porque somos inmortales. Nadie nos podrá quitar esa condición. Los cinco primeros números están pululando por cajones llenos de otros mil panfletos o simplemente están en la mente de alguien porque lo de internet cuenta menos (www.obarbarie.blogspot.com). No, aún no nos hemos emborrachado de éxito, seguimos en la lucha. Por cierto, gracias a todos los que os prestasteis al secuestro del número futbolero.
Imperecederos, así somos. Como el punk que inunda estas páginas, que no muere por más que los sicarios del pop se empeñen. Es imposible mientras sigan existiendo bandas como La Urss y propuestas como la de La Corporación. Pero, más inmortal que el punk lo es el rock, ya lo dijo Miguel Ríos. Los glamourosos Miskin Ronsons esperan que sea cierta la frase de Mike y que su Chewing Glam no sea flor de un EP.
Y mientras sigamos aquí, seguiremos blandiendo la espada de la creatividad. Como nuestro nuevo colaborador Jordi Arzalluz Fraga propondremos fórmulas que renueven el putrefacto sistema político. Igual que miramos al futuro, rendimos tributo al pasado. Vuelve Futbolaguirre con una de sus grandes historias.
Un número completamente bárbaro.

portada: tumbaete 
maquetación: eSfERaS CuAdRadAs
Colaboraciones especiales: Manual FutbolAguirre (poeta) y Jordi Arzalluz Fraga (politólogo)
redacción: Enricco Malatesta y J. Zitro
Si quieres colaborar en ...o barbarie
contacto: obarbarie@gmail.com


...número VI...


domingo, 8 de julio de 2012

...Reincidentes...


FERNANDO (REINCIDENTES). Pegado a la banda, siempre rayando a la línea de cal, aparece Fernando Madina, un extremo izquierdo combativo. Fan del Atleti y del juego de contraataque, una afición que se deja ver en su manera de hacer música: el punk acelerado e irrebatible de Reincidentes, con los que lleva más de 20 años en su tarea de bajista y voz principal, compaginándolo con su reciente fichaje por PPM.
 
 
OB. Si pudieras hacerle una buena entrada, estilo Cantona, a un futbolista ¿Cuál sería?
F. Yo creo que a nadie. en caliente cualquiera te puede provocar, pero no soy amigo del juego sucio.
OB. ¿Crees en el fútbol como emblema para cambiar cosas o modo de remover consciencias? Como los casos del St.Pauli, Rayo Vallecano o Bilbao con gente de la  casa.
F. Es muy dificil, pero es admirable lo que hacen estos equipos. Quizá el futbol deberia verse como lo ven ellos, por el negocio es el negocio y asi nos va...y no, el futbol no puede cambiar el mundo
OB. A que personaje del fútbol (futbolista, árbitro, entrenador, presidente o aficionado) le dedicaría Reincidentes una canción?
F. ¡¡¡¡Quiza a nadie!!!!
OB. Con qué estilo de fútbol te identificas más y porqué : contraataque,  juego de toque, catenaccio o fútbol rudo como el inglés?
F. Me gusta el contragolpe pero tambien el juego de toque. depende del tipo qde jugadores que tengas, pero odio el catenaccio. Lo del Chelsea con el Barsa o la Eurocopa que se llevó Grecia y algún mundial ganado por Italia han sido una verguenza para el futbol
OB. Tienes simpatía por el Chelsea o la camiseta que tienes es meramente anecdótica?
F. Es porque me la regalo un portero ruso que tenían. grabamos disco en londres y un amigo comun me dio un recado par el. se lo dia y me dio la camista y me invito al campo... ahora sólo por Torres que es del Atleti
OB. Por último: Favorito para la Eurocopa o cualquier apunte interesante sobre el torneo
F. Alemania y España. creo que España hara mejor mundial que Eurocopa cuando ya esten los Adrian, Muniain, etc, más curtiditos.

...por qué fui del Real Madrid...


“Por qué fui del Real Madrid”, por Paul Austria
L
o recuerdo perfectamente. Una mañana de ¿1985? - por ejemplo -, sería fin de semana o verano porque no estábamos en el colegio. Mi padre entró en el cuarto que compartía con mi hermano mayor (literas) y dándonos sendos e idénticos almanaques de bolsillo, probablemente del año en curso, dijo "Este es vuestro equipo…". En la parte del almanaque que no tiene los números había una especie de NIÑO-PERRO-RUBIO vestido con ropa deportiva blanca, manga y pantalón corto, adornada con motivos color lila y un escudo fundamentalmente redondo y dorado. Era el NIÑOPERRO- RUBIO del Real Madrid. Juro por Dios (perjuro) que he intentado encontrar algo parecido para acompañar y dotar de verosimilitud a estas líneas. Mi padre había sido emigrante español en los 60, y desde el exilio en Alemania había visto ganar todas aquellas Copas de Europa al Real Madrid. Unos 25 años después no soy capaz, no digamos ya mi hermano, de nombrar 5 jugadores del equipo titular del Real Madrid, y el fútbol ocupa en mi vida el mismo lugar que ocupo yo en la vida de Zooey Deschanel, pero jamás olvidaré este momento entrañable junto al viejo, ese intento suyo de modificar mi conducta y preferencias personales que decididamente surtió efecto. Durante al menos 15 años fui capaz de emocionarme con las victorias de MI equipo y el de MI padre, así como de sufrir con sus derrotas. Joder, y aquella temporada en que a Raúl le dio por tirar las faltas desde la esquina derecha del área. El mejor jugador español de la historia.
Luego está, claro, el pleno convencimiento que siempre tuve y aún conservo de que el FC Barcelona es el equipo de los negros, los moros, los gitanos y la gente VIL en general.
Paul Austria es un artista efímero, asesor espiritual de ese pedazo de grupo que es Ana Lógica

martes, 3 de julio de 2012

...el fútbol ya sí mola...


Dossier bárbaro por Belfast Boy
S
e quejaba Nick Hornby, en un pasaje de su imprescindible novela autobiográfica Fiebre en las gradas (1992), de que la gente que sólo lo conocía en su vertiente futbolera le preguntaba casi con monosílabos qué tal iba su Arsenal, volviéndose de inmediato para hablar con otro interlocutor de la vida en general, como si ser un ferviente hincha de un club de fútbol lo inhabilitara para ser capaz de sostener una conversación sobre cualquier asunto medianamente serio. Puede que a los aficionados más jóvenes esto les parezca exagerado, ya que las cosas han cambiado en los últimos años, pero cuando yo, hace casi dos décadas, leí estas palabras de Hornby me sentí bastante identificado.
En aquellos tiempos, en los círculos más o menos intelectuales, el fútbol era visto como un entretenimiento para mentes holgazanas, una prolongación del circo romano para tener entretenida a la ignorante plebe. Si disfrutabas con el balón y te movías en determinados ambientes tenías dos vías: llevar tu afición en silencio, cual hemorroides, o soportar las miradas mezcla de incomprensión y conmiseración cuando decías que te ibas a casa porque había un apasionante partido de Copa de Europa. ¿Cómo podía alguien medianamente ilustrado, alguien que leía a Borges y Wilde, veía películas en V.O. y disfrutaba con música que no sonaba en los 40 disfrutar viendo a unos tíos dándole patadas a un balón? ¿Acaso era posible amar fútbol y literatura a la vez y no estar loco?
Este año se han publicado en España un buen puñado de interesantes libros de temática futbolera, existen revistas como Panenka que intentan aunar fútbol y literatura y cada vez hay más webs y blogs que, desde una u otra óptica, escriben sobre fútbol conscientes de que sus lectores no son unos brutos analfabetos. Hace un par de décadas apenas existían unas pocas referencias escritas en castellano. En 1995 vio la luz el imprescindible Fútbol a sol y a sombra, del uruguayo Eduardo Galeano. Para entonces Osvaldo Soriano y el Negro Fontanarrosa ya habían publicado algunos deliciosos relatos sobre el tema. Escasa producción y casi toda sudamericana. Porque al otro lado del charco la situación era algo diferente. Mientras aquí los intelectuales se resistían a abandonar el armario, allí escritores de la talla del citado Galeano, Mario Benedetti, Julio Cortázar, Ernesto Sábato y Vargas Llosa no tenían reparo en mostrar su amor por el balompié. Todo ello a pesar de la opinión del influyente Borges: “el fútbol es popular porque la estupidez es popular”.
Se suele considerar a Vázquez Montalbán como el principal baluarte del cambio de paradigma en nuestro país. El escritor catalán escribió un relato (El delantero centro fue asesinado al atardecer) encuadrado en el mundo del fútbol, pero sobre todo algunos ensayos y bastantes columnas donde, entre otras cosas, fue dando forma al discutible relato del FC Barcelona como ejército desarmado de Cataluña y desarrollando su teoría del fútbol como religión laica. Acertado o no en sus tesis, lo cierto es que sirvió para introducir una cuña en las élites cultivadas. Su relevo lo recogieron otros como Enrique Vila-Matas o Javier Marías. Las columnas cruzadas de éste último con Vázquez Montalbán en las páginas deportivas del diario El País con motivo de cada Madrid-Barça se convirtieron en todo un clásico. Fue precisamente en El País donde tuvieron cabida los primeros futbolistas que se animaron a coger la pluma con prosa fluida: Jorge Valdano, Miguel Pardeza y Josep Guardiola (¿futbolistas que escriben?, ¡pero esto qué es!). El propio Valdano, a mediados de los noventa, recopiló en Cuentos de fútbol un puñado de relatos de escritores en habla hispana. Algo se estaba moviendo.
En el terreno musical tampoco funcionaba demasiado el maridaje con el fútbol. La generación de la movida, tan moderna ella, lo ignoraba (e incluso despreciaba) en su mayoría. Si se acordaban de él era para denunciar el aborregamiento del analfabeto hincha, como hacían Gabinete Caligari en ‘La canción del pollino’ (“somos los que no saben no contestan, con excepción del 1X2”). Había excepciones, claro. Los Nikis, madridistas confesos, grabaron, con su estilo gamberrete, ’Enrique el ultrasur’ y Glutamato Ye-Ye cantaron su amor a las rayas rojiblancas en ‘Soy un socio del atleti’, una adaptación libre del clásico ‘Novio de la muerte’ de la legión. Cuando, entrados los noventa, apareció la generación indie, el fútbol empezaba a salir del armario y a los granadinos Los Planetas no les importaba confesarse barcelonistas a la vez que se inspiraban el gol de Koeman en Wembley para componer ‘La Copa de Europa’. Después vinieron ‘Un buen día’, donde Mendieta marcaba un gol realmente increíble, y ‘El artista madridista’. El Niño Gusano (‘Vicente del Bosque’), La Granja (‘Etoo’), Tarik (‘A balón parado’), Tachenko (‘1986’, ‘Arconada’), La Habitación Roja (‘Nunca ganaremos el Mundial’, ‘El pase de la muerte’), Las Escarlatinas (‘Sueño merengue’), Deneuve (‘El codazo de Tassotti’, ‘Saint Denis 3:0’, ‘Electromecánicas United’) o La Costa Brava (‘El cumpleaños de Ronaldo’) fueron algunos de los grupos que también tiraron de repertorio futbolero.
Hoy Los Planetas salen el El Día Después animando a su Granada, los sevillanos Lentejas los viernes titulan su último EP ‘La última promesa de Lopera’, Fernando Alfaro canta ‘Gol psicológico’, Los Esclavos homenajean en sus canciones a George Best y Maradona, Los Directivos trufan su repertorio de continuas referencias al deporte rey, desde Pep Guardiola hasta Japón Sevilla, y hasta el solemne Nacho Vegas se declara ferviente hincha del Sporting de Gijón. Babelia, el suplemento cultural de El País, no tiene problemas en dedicar su portada al balompié con la excusa de la Eurocopa. El fútbol forma parte imprescindible de la cultura popular y músicos y literatos lo sacan a relucir con naturalidad, sin avergonzarse por ser hinchas de un equipo o disfrutar durante un par de horas con un espectáculo supuestamente primario. La editorial Libros del KO acaba de publicar una muy recomendable colección bajo el nombre de ‘Hooligans ilustrados’ sin que nadie denuncie el aparente oxímoron. Casi no quedan intelectuales en el armario. El fútbol ya sí mola.
Belfast Boy es el 7 de este número bárbaro. Síguelo en:http://belfast-boy.blogspot.com.es/

...Alex López...


ALEX LÓPEZ. De oficio tiralíneas, vamos un dibujante que bien podría jugar como el típico mediocentro cerdo. Aquellos que lo conozcan, saben que le decimos esto porque Alex López salta al campo con los dos primeros cómics de Porquinho, fútbol a lo bestia (Planetade Agostini Cómics). Por otra parte,  en Francia tiene publicado también dos volúmenes de Harry & Compagnie.
 OB. ¿De las viñetas que he leido de Porquinho, es un jugador bastante pícaro, cual podría ser su equivalente en el fútbol actual?
AL. Supongo que sería una mezcla entre Iniesta y Messi. Sin tener la apariencia del típico jugador musculado te puede hacer un destrozo en cualquier momento.
OB. ¿Para ti quién es el Balón de Oro, el Porquino, de los dibujantes de cómic?
AL. Bueno, siguiendo el barrido hacía casa yo diría que Guarnido. Cuando veo algunos de sus originales a color me quedo a cuadros O_o
OB. ¿Recomiendas alguna historieta u otros cómic que haya sobre fútbol?
 AL. Pues la verdad es que esa fue una de las razones de crear a Porquinho, que no conocía muchos cómics sobre fútbol que valieran la pena, la verdad. Recuerdo con cariño los de Eric Castel que me leía cuando era pequeño.
OB. Por último: Selección favorita para la Eurocopa o cualquier apunte sobre el torneo.
AL. Pues la verdad es que sin Villa lo vamos a tener más crudo que la última vez. Pero a ver si les sirve de reto y los delanteros se ponen las pilas.



...Los esclavos...


 MIGUE PÉREZ (LOS ESCLAVOS). Los Esclavos se declaran, efectivamente, de esa minoría selecta que se apasionan por el futbol y el rock a partes iguales... y a mucha honra. En todos sus discos hay alguna referencia al deporte rey, desde la portada del primero (Jugando en Casa, 2006), hasta homenajes a George Best, Juanito, pasando por una version de "la partita de ballone" de Rita Pavone y su Videos de Maradona, perteneciente a su último disco (El Gran Apagón, 2011).
¿Aparte de los goles de Maradona, que más vídeos de futbolistas os gusta ver en el Youtube?
Los videos de Maradona. esos con los que pasabamos noches enteras mientras la chica de turno bailaba en bares de moda, se pueden sustituir por videos de George best, Magico Gonzalez, Garrincha, Butragueño, Valerón... o cualquiera que lo conciba como algo momentaneo.
-¿Sois de peña de fútbol sala o de pachangas, o de ver partidos por la tele con cervecillas?
El trabajo, los horarios de las peñas y las taquicardias truncaron unas prometedoras carreras antes de tiempo. Ahora disfrutamos por igual de las matinales de categorias inferiores como de los grandes acontecimientos internacionles. Axel Torres o Maldini nos hacen superar la verguenza ajena que nos causa el 90% de los periodistas y comentaristas deportivos de este pais.
-¿Mejor canción o referencia musical sobre fútbol que conozcas?
Hombre... "El cromo del 7" de los Esclavos, relata la historia ficticia de lo que le pasaba por la cabeza al Gran George Best antes de cada partido. Explica muy bien la parte romántica del fútbol que nos gusta.
OB. ¿Qué canción que utilizarías para sustituir al manido 'We are the champions’ en las celebraciones?
En Dublín, viendo la final de copa entre el St. Patricks y el Bohemians, despues de cada gol y en los descansos, pinchaban el extribillo del "teenage Kicks" de los locales UNDERTONES. La gente flipaba , y yo más...
OB. Por último: Pronóstico para la Eurocopa o cualquier apunte sobre el torneo.
Yo iba con Belgica, y resulta que no se ha clasificado... España sobrevivirá con poquisimos goles y Francia nos eliminará...

domingo, 1 de julio de 2012

...Hoy toca hablar de fútbol...

 Hoy nos toca hablar de fútbol. Este deporte hace mucho que no nos ilusiona, y no digamos todo lo que le rodea, aunque seguimos disfrutando de un buen partido. Más disfrutamos, eso sí, de su uso como materia prima en historias de ficcíon. Hay canciones, películas, novelas, animes... que tocan el tema y casi nunca nos entusiasman, o solo un poquito (Evasión o victoria no estaba mal, Un buen día de Los Planetas introduce el tema como parte de un día pleno y sencillo...Vicente del Bosque de El Niño Gusano es un muy buen homenaje, pero solo en el título, ni rastro en la letra, a quien en ese momento no era ni más ni menos que una vieja gloria del R. Madrid que acabó su carrera como jugador en Zaragoza, los Wedding Present dedican título y antológica portada al gran George Best..). Habíamos pensado reseñar el Zona de Obras especial futbol inspirador de estas cuatro hojas, pero no sabemos qué decir, búsquenlo si es que pueden, con artículos muy buenos, como el de Malcolm Scarpa, o el cd recopilatorio, que hacía repaso de varios himnos de equipos británicos principalmente. Si comparamos esta música con la que acompaña por aquí a este deporte nos da la risa. También hemos pensado en centrarnos en el mundo del tebeo: dos mangas reguleros por aquí, algún europeo por acá, otras veces se utiliza a un crack o equipo real en un contexto superheróico, pero ninguno nos parece tan destacable como un personaje de la escudería Bruguera, Pepe el Hincha, creado por Peñarroya con el que se supo reflejar muy bien las miserias de ayer, que son las de hoy, del españolito aficionado medio. Creado en los sesenta y obsesionado con el tema de siempre: que gane su adorado Pedrusco F.C. y que pierda el eterno rival, el Menisco. Como el Pedrusco siempre perdía acababa encabronao y pasando malos ratos, ¿o ese era Don Berrinche? En cualquier caso, en eso sí hemos evolucionado un montón: ahora nuestra selección es la mejor del mundo y eso nos hace tan felices que no nos importa si volvemos a la Edad Media o directamente a ser esclavos en un nuevo imperio romano, europeo o americano. Qué más da, al final no nos hemos centrado en nada.

sábado, 30 de junio de 2012

El día Vampui, por Juanfran Molina


El día Vampui, por Juanfran Molina
 









Dieter Vampui fue un delantero desgarbado que siempre jugó en conjuntos modestos de la Eredivisie. En su última temporada su equipo se jugaba el descenso en un encuentro crucial. Sólo valía la victoria. Un abarrotado estadio vio entonces cómo Dieter se hacía con un balón dividido en su propio campo y, al no tener una opción clara de pase, optó por cabalgar en pos de la portería contraria. Pocos metros después los defensas rivales, bastante más rápidos, ya le iban alcanzando, pero él aguantaba la posición y el control del esférico como podía, sin poder de desborde, sólo con voluntad y dientes apretados. Al llegar al área dos defensas y el portero se le echaron encima para evitar una ocasión clara de gol, el penalty estaba cantado, pero Dieter luchó por mantener el equilibrio y el balón. Lanzó a puerta y su disparó se fue a las nubes. Diez minutos más tarde su equipo descendía. Tras semanas de furibundas críticas por su fallo, su actitud obcecada y su falta de sentido práctico al no dejarse simplemente caer, el mito fue creciendo. En la actualidad, ese ejercicio de épica y honestidad es imitado por miles de aficionados en el conocido como Día Vampui, recorriendo centenares de terrenos de juego sólo con la portería entre las cejas.




(En la foto: Manolo Preciado, DEP)